Mythe de la peinture dans les arts plastiques
La peinture est un art qui traverse les époques et les cultures. Depuis l'Antiquité, elle a inspiré de nombreux mythes et légendes qui ont influencé l'histoire de l'art. Dans cette réponse, nous allons explorer les différents mythes liés à la peinture dans les arts plastiques.
Les mythes fondamentaux de la peinture
Emmanuel Faure-Carricaburu, docteur en histoire de l'art et guide-conférencier national, propose dans une conférence intitulée "Les mythes fondamentaux de la peinture" de revenir sur les histoires mythiques qui ont marqué la naissance de la peinture. Il aborde notamment le mythe grec de Dibutade, considéré comme l'origine de la peinture. Selon cette légende, Dibutade aurait dessiné le contour de l'ombre de son amoureux sur un mur, créant ainsi la première oeuvre de peinture. Ce récit est à l'origine de l'expression "dessiner comme un Dibutade".
La mythologie dans l'art
Le site Arts et Mythologie propose une analyse des différentes représentations mythologiques dans l'art, dont la peinture. On y découvre notamment l'histoire de Prométhée, ce Titan qui a volé le feu aux dieux pour le donner aux hommes. Ce mythe a inspiré de nombreux artistes, comme Rubens ou encore Gérôme.
Le mythe de la pureté dans l'art
Dans son blog consacré aux arts plastiques, Textes sur les arts plastiques, l'enseignante Florence Barriol-Montagne aborde le mythe de la pureté dans l'art, qui a connu son apogée au début du XXème siècle. Les artistes de cette époque cherchaient à s'émanciper de la tradition figurative pour créer des oeuvres abstraites et épurées. Cette tendance a été portée par des artistes comme Matisse, Mondrian ou encore Malevitch, qui ont théorisé le "suprématisme", un mouvement artistique qui prônait la primauté de la forme pure sur tout autre contenu.
Le mythe de Prométhée dans les arts et en musique
Le site de la Philharmonie de Paris propose une page dédiée au mythe de Prométhée dans les arts et en musique. L'analyse se penche notamment sur le tableau de Rubens "Prométhée délivré par Hercule" ou encore sur la sculpture de Stuck "Prométhée". Cette page explore également la façon dont ce mythe a été utilisé en musique, notamment par Beethoven dans son ballet "Les Créatures de Prométhée".
L'esprit du vin en peinture
Le blog de Marie-France Marquis, Les bacchuseries de Marie-France, s'intéresse quant à lui au mythe de Bacchus, le dieu de la vigne et du vin. Cette divinité a inspiré de nombreux artistes, qui ont représenté l'esprit du vin dans leurs oeuvres. L'auteure cite notamment le tableau "Bacchus et Ariane" de Titien, ou encore les peintures murales de la chapelle Sixtine qui représentent les histoires de la Genèse et du déluge, où le vin est présent comme symbole de la vie.
Conclusion
En somme, la peinture est traversée de nombreux mythes et légendes, qui ont inspiré les artistes au fil des siècles. De la naissance de la peinture avec le mythe de Dibutade à la représentation de l'esprit du vin ou de Prométhée, la mythologie est un terreau fertile pour la création artistique. Les artistes s'en emparent pour exprimer leurs aspirations esthétiques et philosophiques, donnant naissance à des oeuvres qui traversent les âges.
InSitu - approches de l'ombre - Portail pédagogique : arts plastiques
www.pedagogie.ac-nantes.fr/...SUJET BLANC (écrit) SPÉCIALITÉ ARTS-PLASTIQUES / Mythes ...
ap.chroniques.it/sujet-blan...CfA: Dibutade : l'origine de la création. Appel à contributions pour ...
www.romanistik.de/aktuelles...La peinture est un moyen ancien et fascinant de s'exprimer. Depuis des milliers d'années, l'homme peint des objets, des scènes et des personnages sur des surfaces diverses. Les peintures murales étaient très communes dans l'art ancien et représentaient des représentations de divers dieux, batailles et aventures humaines.
De nos jours, la peinture est encore un art très populaire. Les peintures à l'huile sont principalement créées à partir de pigments mélangés à des huiles ou d'autres substances. Il existe également d'autres techniques de peinture, telles que la peinture à l'aquarelle, la gouache et le pastel. Toutes ces techniques permettent aux artistes de créer des œuvres très expressives et de grande qualité.
La peinture est un excellent moyen de se connecter à soi-même et de s'exprimer sur le plan artistique. Lorsque vous peignez, vous pouvez vous évader et vous connecter à votre imaginaire. La peinture peut vous aider à retrouver votre équilibre mental et à vous imprégner de calme et de sérénité.
J'ai eu l'occasion de pratiquer l'art de la peinture pendant plus d'une décennie maintenant. J'ai commencé par la peinture à l'huile, mais j'ai également essayé d'autres médiums, du pastel au charbon de bois. Ce qu'il y a de bien avec la peinture, c'est que les possibilités sont infinies et que chaque toile est unique et personnelle. Je me sens toujours très relaxé et satisfait après avoir terminé une toile ...